PERSÉPOLIS, una nueva película nacida del cómic.

Hace unas semanas descubrí la aparición de un nuevo film creado a partir de un cómic. Se trata del film "PERSÉPOLIS", una producción francesa basada en los cómics de la iraní Marjane Satrapi, creadora nacida en Irán en 1969 que narra en su obra su perspectiva del mundo del islam en comparación con la sociedad occidental.

Os invito a que disfrutéis de sus cómics o de este fantástico film.

Aquí os muestro unas críticas aparecidas en las publicaciones de Avui y El País.

"Es un trabajo lleno de matices que se revela como un fresco de la historia más reciente iraniana, explicado a partir de sus vivencias personales [de la autora]. Satrapi denuncia al intolerancia y la represión que supuso el integrismo que acabó con la vida de miles de personas que también habían luchado para derrocar la tiranía del Sha. La autora acabó marchando de Irán cuando era una adolescente y al recibir el premio [en el Salón del Angouleme 2002] declaró que en su país "las fronteras están abiertas oficialmente, pero siguen cerradas oficiosamente". Carles Santamaría, diario Avui.

"Mientras el cómic estadounidense de superhéroes se ha convertido en la reserva imaginativa del cine comercial, en Europa una nueva corriente reivindica la vigencia creativa y cultural del medio desde una perspectiva de autor. La autobiografía y la historieta de trasfondo social son los caminos emprendidos por estos nuevos creadores para demostrar la vigencia del cómic. Norma Editorial prepara la edición en septiembre de Persépolis, uno de los más representativos ejemplos de esta tendencia". Jaume Vidal, diario El País

Marín, pionero del periodismo gráfico

Hace poco pude conocer la obra de Luis Ramón Marín, fotografo desconocido para la mayor parte de la gente, y cuya obra a sido desempolvada gracias a su familia y a la fundación telefónica.

Podemos encontrar un interesantísimo libro en el que encontraremos fascinantes fotografías de la 1ª mitad del siglo XX. La sociedad y el día a día de nuestra España aparecen en él inmortalizadas.

Por todo ello os recomiendo el libro titulado Ramón Luís Marín, fotografías 1908 - 1940.

Registró los principales sucesos de la vida española de los inicios del siglo XX y retrató a sus protagonistas.

Luis Ramón Marín (1884-1944) es una de las piezas esenciales de los inicios del fotoperiodismo en España. Hijo de médico militar, Marín -que firmaba con su apellido materno-, obtuvo a los 16 años el título de perito agrícola y pocos años después ingresó como funcionario en la Dirección General de Agricultura, Minas y Montes. De hecho, según relata Ricardo González en el catálogo editado para la exposición Marín. Luis Ramón Marín. Fotografía 1908-1940 (en la sala de exposiciones de la Fundación Telefónica hasta el próximo 21 de enero), el fotógrafo cobró como funcionario del Estado hasta el día de su muerte.
Su vocación, en cambio, era la fotografía. Aprendió el oficio en el estudio de Amador Cuesta y el 1 de enero de 1908 ya ejercía como profesional de la fotografía. 'Probablemente, vio la oportunidad de dar el salto de los estudios fotográficos clásicos del siglo XIX a las nuevas revistas gráficas, que demandaba la sociedad', comenta Rafael Levenfeld.

En efecto, Marín irrumpe en la escena fotográfica con el negocio del retrato en crisis a causa de la competencia y cuando comenzaba a despuntar el reportaje gráfico. Los primeros periódicos en los que colaboró fueron revistas ilustradas de contenido general, teatral o militar, que ofrecían más oportunidades a los que empezaban. El fotógrafo establece con el tiempo relaciones con publicaciones de mayor importancia, como Abc. Desde 1908 hasta 1924 se encuentran fotografías suyas en este periódico. Pero el diario en el que fue realmente protagonista, hasta el punto de asociar su apellido con el periódico, fue Informaciones. Desde su nacimiento, el 24 de enero de 1922 hasta finales de 1922, Marín fue el 'fotógrafo de Informaciones', en cuyas páginas llegó a publicar más de 1.000 instantáneas al año, según Ricardo González.

Me han regalado un libro: LA MÁQUINA DE AJEDREZ. Robert Löhr

Hoy tengo un precioso regalo, uno de los mejores que se pueden tener, un libro. No es un libro cualquiera y no viene de una persona cualquiera.....

He comenzado a leerlo y me ha enganchado desde la primera página, cosa muy importante, porque si no a las 20 páginas lo mando a la papelera.

Aquí os muestro una pequeña sinopsis del relato...

En el siglo XVIII la nobleza del imperio austriaco queda deslumbrada por una máquina capaz de pensar y jugar al ajedrez. ¿Invento genial o estafa? En el palacio de Schönbrunn tiene lugar la presentación de un insólito invento: un autómata que juega al ajedrez. El sorprendente artefacto, que tiene la apariencia externa de ungran turco de penetrantes ojos azules, guarda en sus entrañas un misterio que guía sus manos y su mente.

Un secreto que sólo conocen su creador, el ingeniero y consejero de la corte Kempelen, y su ayudante carpintero; un secreto confinado en el desván del ingeniero, del que sólo es sacado con ocasión de las concurridas partidas de ajedrez y que ha empezado a suscitar envidias y recelo. Pero el sueño de éxito que acaricia Kempelen no tarda en transformarse en pesadilla cuando, en presencia del “turco autómata”, una hermosa aristócrata halla la muerte en misteriosas circunstancias. La máquina pensante se convierte entonces en objeto de espionaje, de persecución eclesiástica y de intrigas de la nobleza.

GOTAN PROJECT, UN CONCEPTO DE TANGO "DISTINTO"

El pasado año llegó a mis oídos una música distinta, algo nuevo, sonoro, rítmico y delicado. Fué gracias a mi colega "El Fonta", que está siempre buscando música novedosa por todas partes. Era la música de Gotan Project.

Gotan Project es una banda de tango electrónico y electrónica jazzística asentada en París (Francia) que está integrada por un DJ francés (Philippe Cohen Solal), un músico suizo (Christoph H. Müller) y un intérprete argentino de bandoneón y guitarra (Eduardo Makaroff).
Se conocieron en París, y creyeron que su interés por la música justificaba un trabajo más o menos constante. Sin muchas expectativas, en 2000 publicaron mil copias de su primer single, Vuelvo Al Sur/El Capitalismo Foráneo (en El Capítalismo Foráneo Gotan Project incluyen un sampleado de un discurso de Eva Perón de 1948 en el que denuncia el "capitalismo foráneo"). Su combinación de tango, jazz y electrónica explotó hasta alturas insospechadas, obligando al trío a profesionalizarse de manera urgente y organizar al poco tiempo una gira internacional. Su disco La revancha del tango (2001) se acerca al millón de copias de venta.

LA MÚSICA COMO HERRAMIENTA EN LA TERAPIA FÍSICA.

Hay diversas herramientas que pueden ser utilizadas en el manejo de pacientes con enfermedades neuromotoras u otras patologías en el área de rehabilitación, mediante mi trabajo y desempeño como fisioterapeuta he encontrado que la herramienta más sencilla pero que brinda gran desarrollo en el tratamiento de éstos pacientes es el uso de LA MÚSICA dentro de la terapia habitual, esta experiencia es más clara en niños que presentan parálisis cerebral, quien por sus condiciones y signos clínicos demuestran más específicamente las ventajas que se obtienen al colocar música cuando se lleva a cabo los ejercicios terapéuticos, el más claro ejemplo se obtiene en los pacientes que tienen una hipertonía (tono aumentado) y al colocar música con tonos bajos y muy suave el niño muestra la disminución de éste tono muscular lenta pero claramente, al contrario al colocar una música fuerte y de ritmo más rápido y tono alto, el paciente se exalta y automáticamente el tono muscular es más alto de lo normal, es sabido que los niños con parálisis cerebral desarrollan más los énfasis emocionales por eso el cambio de tono, de posiciones, de alerta o calma ante ciertos factores externos ya sea le causen exaltaciones o una relajación, es decir que el hecho de que un individuo oiga la ejecución de determinada música produce un estímulo diferente de movimientos opuestos que el ritmo que da acorde.

Anexo a esto si un niño o algún paciente presenta una incoordinación es ayudado mediante el dinamismo que implique la música que se utiliza, ayudando así consolidar el control de ciertos movimientos que no estaban en un funcionamiento adecuado.

A la vez he podido percatarme que cualquier persona puede hacer parte el uso de la música en las sesiones terapéuticas con sin importar su habilidad o intelecto musical, pues el objetivo no es aprender sobre música, sino aprender otras habilidades a través de la música, pues la música se utiliza como una herramienta más dentro de un tratamiento fisioterapéutico. Lo que realmente importa es adaptar la música y actividades según las capacidades motrices o intelectuales y emocionales del paciente.
Algo también que cabe resaltar es que según el paciente o el grupo de población tratada con cierta música se diseñan planes de tratamiento individualizados y colectivos por que si se trabaja en sesiones grupales, las actividades se adaptan para las necesidades y posibilidades de cada niño en no solo un tratamiento para su patología sino para su interacción social.
Se hace aclarar que se cursa una diferencia única entre la música tomada de entretenimiento y la música utilizada para conllevar una terapia, esa diferencia es el objetivo que se busca lograr ya que el manejo de la música como herramienta de la terapia desea que los niños o los pacientes desarrollen todo su potencial neuromotriz de una forma armoniosa, clara, funcional y lúdica, mientras la música del entretenimiento tiene como fin universal el entretenimiento. Como ya se aclaro anteriormente la música que se usa durante las terapias tiene objetivos terapéuticos adecuados con cada niño por que el tratamiento y la música en sí son adaptados, modificados según la música a las necesidades del niño.
Así pues como fisioterapeuta busco que mis pacientes pasen un buen rato, ya que esta característica de la música“ser agradable” es uno de sus mayores ventajas y por medio de ésta pretendo lograr un efecto en el niño y así sus signos clínicos puedan ser modificados de una forma específica.

AUTOR: VIVY SAYURY AQUITE AGUDELO. Fisioterapeuta. Colombia.

CINE. La Bicicleta. Dir. Sigfrid Monleón.

La bicicleta.

Ciudades a escala humana.

Una misma bicicleta que pasa por diferentes manos sirve para contar tres historias que corresponden a tres etapas en la vida de las personas: la preadolescencia, la juventud y la ancianidad. La bicicleta cumple así una función similar a la figurita de el valiente soldadito de plomo, el cuento de H. C. Andersen, pero en la película, a diferencia del cuento clásico, sus episodios no se narran de forma lineal, sino sincrónica, creando una particular ucronía. Toda la película puede verse como la historia de un solo personaje, como si uno fuera el “flash-back” o el “flash-forward” de los otros.Los personajes se mueven en bicicleta, a contracorriente. Sus sentimientos, búsquedas y desplazamientos por una ciudad caótica muestran el lado más frágil de este vehículo a pesar de sus ventajas para una ciudad más habitable. La bicicleta es una película comprometida que une a la juventud que reclama más facilidades para la bicicleta con la vejez que lucha para que el barrio siga siendo un espacio para las personas y no para la especulación. Entre medio, los preadolescentes sumergidos en la droga con la bicicleta como transporte para los viajes más terrestres. La bicicleta presenta la ciudad como un organismo vivo, en continua transformación. Ya lo adelantó Baudelaire: “La forma de una ciudad cambia más deprisa que el corazón de un mortal”.

Trama:

RAMÓN, un niño de doce años, visita un viejo taller de bicicletas para arreglar un pinchazo. Allí encuentra a un anciano llamado MARIO, antiguo ciclista amateur, y se queda fascinado por una bicicleta que éste acaba de construir con piezas de diferentes modelos.

A partir de este momento, existen varias historias paralelas que se unen en una ciudad, Valencia, mediante un elemento común, la bicicleta.

INFORMACIÓN CULTURAL

Hol@ chic@s

Tenemos un nuevo apartado en la charca (Cultural, cultural...) donde podremos informarnos diariamente de noticias, valga la "rebuznancia" culturales, culturales.....